Por Jorge Figueroa
07 Junio 2025
Una instalación de sitio específico se podrá visitar en el Museo de la Universidad Nacional de Tucumán (MUNT, San Martín 1.545) en una realización de los artistas Rodro Cañás y Bruno Juliano, con un texto de María Lobo.
“Muero, pero mañana reencarnaré a las 6, no te asustes”, es un ambicioso proyecto expositivo que, desde el mismo título, se involucra con un planteo poético que los espectadores deberían prestar atención.
Una propuesta conceptualizada sitio específico se refiere a una obra creada para un lugar determinado y que tiene una relación intrínseca con el espacio elegido. Esta relación puede manifestarse en la forma misma de la obra, en su significado o en su interacción con el entorno, responde el ChatGPT. En otras palabras: las instalaciones o ambientaciones -desde la década del 60- podían enviarse o comercializarse a través del proyect art. Así se efectuaron algunas puestas históricas.
En 2019, Sofía Noble ganó el Salón de Artes de Tucumán con una instalación efímera: “Perspicere” eran pilones de tierra que daban fe de que el tiempo terminará acabando, desarmando esos erguidos bloques. Pero en la obra (el premio incluía su adquisición para el patrimonio provincial) estaba también el proyecto de cómo podía montarse en otra oportunidad.
Este párrafo intenta explicar las distintas instalaciones: la de sitio específico solo trabajan para un lugar, únicamente para él. Y con ella se encontrarán los espectadores-receptores que concurran al MUNT hasta fines de mes.
Relato ficcional
“Muero, pero mañana reencarnaré a las 6, no te asustes” recorre la relación entre la pintura y el paisaje, el recuerdo y la memoria, la maqueta y la escritura, según se indica en la información para la prensa.
Y se agrega: “En la sala se presentan una escultura junto a seis moldes con escritos de Cañás y una pintura de gran formato de Juliano. Un relato ficcional de María Lobo aparece junto a las piezas, proponiendo un desborde del tiempo; en palabras de la autora: ‘Quienes llevan a las ruinas incrustadas en la mente se preguntan si llegará el tiempo en que la ciudad en sí misma vuelva a vivir. Porque dicen que lo hará, aunque no es posible determinar en qué tiempo’”.
La enorme pintura en blanco y negro de Juliano, colgada desde el techo, da cuenta de un expresionismo abstracto que resalta por su gestualidad (usó acrílico sobre papel vegetal) y linkea con la maqueta de una ciudad que nunca se concluyó en San Javier, un sueño que quedó en alguna década de la vida universitaria. La maqueta de Cañás activa, entonces, la memoria de un proyecto en el preciso momento en que el tema se debate en un tribunal federal.
Los artistas partieron de un texto escrito, a partir del cual sobreescribió María Lobo, construyendo ese relato sobre el edificio abandonado. “El hecho de que en la actualidad ese proyecto de ciudad con sus edificios sea una realidad inexistente fogonea las discusiones. Qué fue antes. Qué vino después”, plantea. “El caso de la ciudad inacabada -que además no es o es al mismo tiempo ruina, vestigios, un bloque de hormigón de aspecto imponente- dificulta también las percepciones”, agrega.
Piezas de cemento
Sobre la pared están colgadas piezas de cemento en las que (a modo de un palimpsesto) escrituras y grafías se superponen entre sí; se dejan ver, con dificultad, claro está (como la memoria misma que bien podría existir como una ruina, un vestigio o un desecho).
La muestra se exhibe en lo que la nueva dirección denomina la sala experimental del MUNT, un sitio concebido para alojar propuestas de artistas tucumanos que residen en el país, aunque no tiene ninguna característica particular como espacio físico que la distinga en especial.
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